Le public se déchaine, et la fosse se remplit d’un coup. C’est bien la première fois de ma vie que même assise dans les gradins, je devrais lutter pour pouvoir apercevoir la scène. Toute la salle est debout pour accueillir Tiken Jah, et ma petite taille ne m’aide en rien à voir au-dessus de mon géant de voisin de devant. J’ai encore la gorge nouée par la vidéo, mais le groupe ne me laisse pas le temps de me reprendre. Les cuivres, la basse, la guitare, les claviers, la batterie, les choristes… Ils arrivent et attaquent direct le répertoire tant attendu. Pas le temps de s’émouvoir, le rythme entrainant des morceaux nous lance dans une ronde effrénée.

J‘ai abandonné l’idée de me rassoir, et avec ma sœur, on se trémousse avec énergie sur tous les morceaux. Même nos parents, pourtant fervent admirateur de Tiken Jah Fakoly, n’arrivent plus à suivre le rythme et se rassoient, fatigués. On ne nous laisse pas un seul instant de répit. Tous les morceaux s’enchainent dans un rythme soutenu. Et entre deux, le grand Tiken Jah, idole parmi les idoles de mon cœur (si vous ne l’aviez pas encore compris), nous parle.

Eh oui, en plus de faire des morceaux bien construits, il leur donne également l’intelligence des textes. Et nous offre derrière un vrai discours engagé. Non, tout n’est pas la faute de “l’homme blanc”, les tords et problèmes africains sont partagés. Tiken Jah Fakoly dénonce d’un côté et de l’autre, rassure des deux côtés et veut nous offrir une plus belle image de l’Afrique que celle qui circule. Comment ne pas adhérer ?

Mêlant des nouveaux titres et ses morceaux les plus connus, tantôt animant, tantôt calmant, chantant avec le public ou discutant avec chacun de nous, notre propre conscience du monde, le grand Tiken Jah Fakoly a réussi à faire de ce concert une vraie exception. Et ce n’est pas les déchainés qui m’entouraient qui risquent de me contredire !

Samedi 26 avril 2008. Concert de Tiken Jah Fakoly au Zénith de Paris

Un petit bout d’Afrique a débarqué au cœur de Paris en première partie de ce concert qui s’annonçait prometteur. Malheureusement, je n’arrive plus à retrouver le nom de l’artiste Ivoirienne qui a réussi à mettre le feu au Zénith en attendant le grand Tiken Jah. Au milieu d’une immense salle blindée, nous avions l’impression d’être parti à des milliers de km de là. Dans un endroit coloré, chaleureux et accueillant. Un peu plus et je sentais le manioc qui cuit, j’entendais les rires plein de soleil des enfants…

Des changements de rythme impressionnants, réalisés avec brio, des cuivres impeccables, un balafon prenant… Et une chanteuse entrainante et dégageant une chaleur incroyable. Les choristes, danseuses également, donnaient envie de se lever pour bouger les fesses et refaire le monde à coup de hanches et de grands éclats de rire. Ce que je n’ai pas manqué de faire avec ma sœur…

Le soleil africain semblait être descendu le temps d’un concert dans l’une des salles les plus connue de Paris. La joie qu’il rayonnait était communicatif et c’était un vrai plaisir d’être au milieux de tous ces gens, de tous ces horizons divers, et de se trémousser comme si rien d’autre n’existait.

Etre en première partie du grand Tiken Jah Fakoly est loin d’être évident. Et pourtant cette artiste a réussi le challenge de gagner à sa cause l’ensemble du public présent. Parce qu’un petit bout d’Afrique au cœur de Paris, avec sa joie, sa chaleur… Ça ne peut rendre que les gens plus heureux !

Allons, allons, restez ici et ouvrez grands vos oreilles (et pour le clip qui va suivre, vos mirettes ). Vous ne serez pas déçus, croyez-moi !

Roy Ayers est certainement un des vibraphonistes les plus talentueux (et le plus fou) de ces dernières années. Évidemment, il y a d’autres noms incontournables à ne pas louper dans la pratique de cet instrument. Mais je consacrerais un autre post (le suivant, pourquoi pas ?) à ces grands noms, que vous pourrez écouter. L’idée là est simplement vous montrer le talent et le génie d’un vibraphoniste hors pair. Et avec de l’humour (pour ceux qui comprennent l’anglais).

Grosse dédicace à Damien Valentini, fan invétéré de funk, soul etc… grâce à qui je ne suis pas passée à côté de ce génie !

Et là… THE révélation. Notre animateur préféré recommence à s’agiter avec énergie sur scène, sous les applaudissements de la foule en délire… Bon peut-être pas autant, mais agitée en tout cas ! Il annonce alors dans un cri ultime que lui seul sait faire un “Hoooocccccuuuuuussss Poooocccccuuuuussss”… tonitruant… Première réflexion (intelligente évidemment) qui me viens à l’esprit : “Tiens c’est drôle, ça me fait penser au film“. Mais sur scène entre une charmant jeune homme, accompagné de nombreux jeunes musiciens, à la place des 3 affreuses sorcières que j’imaginais.

Un piano, des cuivres, des cordes… Les yeux ronds, on se regarde totalement surprises avec Diana. C’est un remake du grand Oxmo qui se pointe devant nous, ou une réelle innovation musicale qui nous attend ? 73 touches c’est le nom de l’album qu’il nous présente. J’aime bien. Ca fait très piano, vous ne trouvez pas ? On attend quand même d’en avoir le cœur (et les oreilles) net ! “Hip-Hop” nous laisse sans voix.

Hip hop ? Les diamants énormes sur les lobes ?
Hip hop ? Les taspés qu’ont oublié leurs robes ?
Hip hop ? Les baskets et les casquettes ?
Hip hop, j’crois qu’ça se passe plutôt dans la tête…
Hip hop ? Les sapes extra extra larges ?
Hip hop ? Les dollars comme seul objectif ?
Hip hop, c’est juste un esprit positif…

Le piano de “73 touche” fait vibrer mon cœur au diapason avec la musique. Deux amours réunis sur un même morceau… Le rap et le jazz. Diana et moi nous regardons. Epoustouflées. Scotchée d’admiration.

J’envie ces mains déliées sur les 73 touches
Noires et blanches
J’admire ces vies dédiées,
Miles, Billy Holiday et
Ce timbre étrange.
J’envie ces mains déliées sur les 73 touches
Noires et blanches
J’aime ces variations cuivrées,
Le swing des ballets,
Le silence.

Un saxophone lance ses notes lancinantes en un magnifique solo. On n’arrive pas à parler, on écoute c’est tout. Le monde autour de nous est coupé. Mais pourtant…

Mais pourtant, nous sommes ramené à la réalité par des jets de canettes jaillissant du public vers le groupe. Là encore nous voilà scotchées… D’ahurissement. Les gens huent au solo de saxophone, et nos oreilles choquées entendent un de nos voisins sortir “Mais c’est quoi ça ? C’est pas de la musique ! Il est passé où le DJ ?”.
La culture ne s’invente pas, et savoir apprécier les belles choses non plus manifestement. C’est sur ces tristes notes et c’est paroles affligeantes que s’est vu terminer ce ravissant concert d’Hocus Pocus. Mais après tout, pourquoi pas ? Je partage une perle et un souvenir indestructible avec une amie, que certains ne sauront jamais apprécier. Ça me va, l’unicité